¡Devora tus limitaciones!

En una situación dada, tu campo de acción está determinado por
restricciones contextuales específicas. Es muy probable que éstas
restricciones sean producidas históricamente, sirviendo a unos
intereses determinados. Como alguien que trabaja con el ruido y la
improvisación y que graba discos a menudo (frecuentemente de forma
colectiva) me pregunto cuales son las limitaciones conceptuales e
ideológicas de la grabación de discos. Esto no puede
ser respondido sin tener en cuenta la propiedad intelectual y lo que
ello implica: autoría, la clara delimitación de qué es la obra y qué
no lo es y la separación entre productor y consumidor.

La propiedad intelectual ha crecido de mano del capitalismo como una
manera de mercantilizar lo intangible, lo indefinible, lo
elusivo... como una forma de domar la cultura para limitarla,
estabilizarla y ser capaz de darle un valor. Cualquier clasificación o
categorización funciona como forma de obtener dominio y control
social. Pero cuando pienso en la improvisación, pienso en ella como un
liquido elusivo, en la jerga de Duchamp y Bergson, como algo que
tiene más que ver con 'viajes' que 'paradas'.

En la situación de un concierto de música improvisada, uno emite un
sonido sin saber lo que harán los demás con él. Por supuesto, uno es
consciente de la gente con la que está tocando pero, básicamente, está
abierto a todo. ¿Por qué debería ser diferente cuando se graba un disco?

Alguien mencionó la palabra plagio, pero esto no es más que una falacia
capitalista. Como dijo el Conde de Lautréamont, el plagio es
necesario. Cuando una persona toma algo y lo usa en otro contexto,
siempre hay un cierto nivel de creatividad. No quiero hacer jerarquías

entre diferentes tipos de creatividad. No he inventado nada. Todo
lo que he hecho lo he cogiido de otro lugar u otra persona y pensar
en ésto como robo, es simplemente aplicar la lógica policial;
que es lo que hace la noción de autoría.

El ruido es el ojo del culo de la cultura donde todo es posible,
donde no hace falta respetar; ni formas establecidas de hacer
música, ni el contexto con el que estás trabajando y las diferentes
formas en que éste contexto puede tratar de normalizar o domar el
potencial de ésta práctica y tu propia creatividad.


Anti-copyright


Traducido del inglés por Roberto Mallo
Gracias!!!

Publicado en Ur Sonate 0 (abril 2010)